Realism mot icke realism

Har nu under min väg inom anatomin funderat om just konsten.

Pablo Picasso mot Leonardo Da Vinci så är båda stora konstnärer.

Men jag tror att de har jobbat på två olika sätt. Det finns ju människor som gillar att hålla på med detaljer i flera timmar och andra som vill se former fort och sen jobba från formerna.

Och tittar man då på deras konst så tror jag att Pablo gillar mer former.

Leonardo Da Vinci tror jag att däremot gillade mer detaljer. Så jag tror att Leonardo säkerligen skulle kunna hålla på flera timmar med en lite detalj.

Min teori kom jag på när jag tänkte efter när jag kollade på den senaste webinar av Ryan Klingsling. Tänkte på just regel nummer ett som han pratade om: Veta vem du är.

Med det menar han att det finns olika personligheter på alla människor. vet man inte om man är en person som gillar att hålla på med en liten detalj i flera timmer eller om man är en person som vill få fram alla formerna före man börjar på detaljerna. Man måste också veta om man är en sådan människa som gärna börjar på 100 olika saker men blir aldrig färdig med 1. Sådan måste man ha i sidan beräkningar när man ska göra saker. Så att man inte börjar jobba på fel sätt för då blir det aldrig gjort.

 

Häst

Gjort en häst med hjälp av ett skelett som jag gjorde med hjälp av Zspheres. Sen efter att jag hade skelettet så använde jag mig av ett tool som heter InsertSphere. Insert Sphere lägger till en ny rund kula som man sedan kan forma till en muskel. Jag återupprepade detta på de viktigaste musklerna på hästen och som resultat så fick man fram hästen. Kom fram till att detta var en otroligt bra metod. Metoden har dock en stor nackdel. Om man inte kan anatomin på varelsen eller har några referenser på vilka muskler och ben som finns på varelsen så kan du inte få fram rätt musklerna där de ska vara. Som resultat kan man då få att allt bara ser dåligt ut eller att man inte kan se vad det är. Annars så tog denna metod inte alls så långt tid(efter att man har kollat in musklerna).

Så detta är resultatet av att man studerar anatomi. Man kan då med hjälp av detta sättet göra grundformerna snabbare så att man senare kan börja på den högupplösta skapelsen mycket snabbare. Alltså börja med det roligaste snabbare plus att man i slutändan har sparat in massa tid.

Innan man använder toolset DynaMesh.

Etter att man bara har klickat på DynaMesh.

DynaMesh är ett verktyg i Zbrush som gör hela skulpturen så att den har samma upplösningen. Man väljer själv vilken upplösning man vill ha och sen blir hela skulpturen den upplösningen. Den ända nackdelen med det verktyget är att man blir av med alla nivåer av lägre upplösning som man har av sin skulptur. Det i sin tur gör att om man har för hög upplösning tar det längre tid att ändra någon kroppsdel(tar längre tid att trycka in och ut delar). Det blir också svårare att posera karaktärer om upplösningen är för hög. Sen om man vill ha det man skapar i ett spel måste man också göra en lågupplösts skulptur av sin högupplösta för att spelen ska klara av att hantera skapelsen.

Anatomi hästar

Kollade på tutorials om anatomin om hästar.

Riktigt bra var den tutorialen. Man fick reda på många knep för att kunna göra skulpturer snabbare i zbrush samtidigt som man får veta hur viktigt är att kunna anatomi om allt man ska skapa.

Han tar bland annat upp vad han tycker man ska behöver kunna för att få en skulptur.

Jag tog en printscreen bara för att visa hur han berättar saker. Som ni kan läsa ut på printscreenen så visar han vad man bör veta för att få saker snabbt gjorda. Det första är att om man kan skapa det man vill med så få sträck som möjlig så har man bra kunskap av just den varelsen. Ju fler sträck man behöver använda desto sämre kontroll har man av det man gör. Fler sträck har man en dålig kunskap om anatomin.

Så har man få sträck så har man = mer kunskap om varelsen/ behärskar formen på varelsen/Kan olika trick om skapelsen för att göra saker mer effektivt och snyggare/ och man kan anatomin om varelsen.

http://www.visualarium.com/animal-anatomy-with-marshall-vandruff/animal-anatomy-in-zbrush

Efter att man har sätt ut hela tutorialsen så har han get mig mer insikt inom anatomin än vad jag själv hade tänkt mig att jag skulle hinna lära mig.

Min fråga som jag ställde mig för just anatomin: Hur kan kunskaper om olika muskel och skelett- grupper bidra till skapande av trovärdiga kroppar? har fått en nästan helt annan betydelse och ett svar som jag själv inte trodde jag skulle hitta under dessa  veckor som vi har på försa blocket.

Som jag skulle vilja svara på min fråga nu är att JA kunskapen av olika muskel och skelett- grupper kommer att skapa trovärdiga kroppar. Men även utan anatomi så kan vem som helst få en trovärdig kropp dock kommer vissa drag fattas pga man inte vet om dem.

Så varför ska man då studera anatomi?? Och varför studerar så många just anatomi? Jo, ju mer du vet inom anatomin av det du ska skapa desto fortare kommer du kunna skapa din människa/djur/varelse. Men det räcker inte att du bara studera själva anatomin. Du måste också använda dig av anatomin på ett smart sätt. För att om du kan anatomin bakom varelsen så kan man om man tänker efter också effektivisera sitt arbete när man ska skapa varelsen. Och lär man säg bara det så kommer man ha en färdig modell på en väldigt kort tid. Och det är där som man vill komma för eller senare. Man vill både ha en verklighetstrogen modell samtidigt som man inte vill lägga ner massa tid på det man ska skapa.

På print screenen så ser man att varje viktigt muskel är utsatt på hästen. Detta är för att om man sätter ut de viktigaste musklerna direkt efter att man har skapat benen som i detta fallet var en hästen så är man nästan redan färdig med sin skulptur. Man kan sen efter att man har satt ut musklerna bara göra ”finliret” av skulpturen istället för att man ska leta sig fram till vad som blir rätt( så som det blir om du inte kan något om anatomi bakom skulpturen).

 

Så om man ska korta ner text så kan man säga:

Om man kan anatomin av det man ska skapa och man kan lite bra knep till den varelsen och lätta grundformer för varelsen(istället för super avancerade delar) kan man med hjälp av detta skapa det man vill skapa väldigt snabbt.

Och kan man då inte några knep, ingen anatomin och inte kan dela upp varelsen i mindre delar så kommer skulpturen att ta 100ggr längre tid + att anatomin inte kommer att vara helt rätt. Och det kommer att medföra att det man har skapat kommer att se lustigt ut utan att man vet vad det är som gör att det ser lustigt ut. Det kan till och med bli så illa att skapelsen inte ser realistisk ut.

Visst man kommer att kunna letar sig fram med hjälp referensbilder vart anatomin kunna hitta sitt fel och rätta till det men som sagt så kommer det att ta betydligt mycket längre tid än om man använder sina studier och verktyg rätt.

 

 

Känner att detta är något som man ska ta upp på sin redovisning. Får försöka göra något som visar varför just anatomi är viktigt att studera.

Egentligen känner jag att alla som ska eller tänker studera anatomi skulle se denna tutorialsen för att få en ännu större jaha upplevelse.

Tror även de som inte bryr sig om anatomi skulle behöva se denna tutrialsen för att förstå hur viktigt det egentligen är med anatomi.

Jag själv tänkte innan att det var rätt så viktig och att jag skulle kunna lära mig ett och annat men jag trodde inte jag skulle lära mig att det var viktigare än vad jag trodde det var.

Nu funderar man på att man skulle behövt studera anatomi hela året men så mycket tid har jag inte när jag har andra saker som jag vill också fördjupa mig i.

Muskler 3

Nu när bilderna sitter ihop så kan jag säga att detta var väl värt spenderad tid att sätta ihop dessa musklerna på referensbilderna. Kan hädanefter ha detta och kolla på när man ska modelera sina karaktärer. Tror att med hjälp av dessa bilderna så kommer man att kunna göra betydligt bättre skulpturer och snabbare skulpturer.

Jag känner mig mycket nöjd med att jag kom på detta och är väldigt ledsen att jag inte kom på detta i börja. Tror att detta hade tagit bort så mycket extra arbete.

Muskler 2

Kom fram till att det tog för långt tid att rita ut alla musklerna.Kände att man behöver minst ha en bättre ritplatta för att man ska kunna få något bra på referensmaterialet.

Men jag kom på en annan lösning på mitt problem.

Jag tog och scannade in människans muskelsystem i ställe.

jag nämnde innan att jag hade ett muskelblad som jag hade lyckats få tag på.

Med hjälp av den scannade bilden så tog jag min referens material och la samman de med liquify toolet i Photoshop. Dock var benen och armarna så ihop på den scannade bilden så man blev tvungen att göra ett extra lager för ben och armar för att få dit musklerna så som de ska vara på armarna och benen.

Vad har hänt denna veckan?

Tänkte göra en liten summering av veckan som har varit.

Veckan började med att jag sökte infromation om muskler. Jag började med att leta efter Leonardo da Vinci i och med att jag fick se hans namn genom min anatomibok. Det visade sig att Leonardo var den första som hade gjort riktiga studier i anatomi men att hans bok aldrig blev komplett utan det gjorde istället Andreas Vesalius. Det vissade sig snabbt dock att vissa av hans böcker var väldigt dyra. Sen så fanns det vissa böcker som han hade gjort som det nästan bara var text i.

Efter allt sökande så gjorde jag ”klart” det sista delen av min lågpoly karaktär. Visade sig att jag behövde göra små ändringar varje dag ända fram till slutet av veckan innan jag var helt nöjd med den lågupplösta modellen.

Mitten av veckan så höll jag för det mesta på med att kolla tutorials och leta fakta på hur man lättare kan få en kvinnlig kropp att se mer kvinnlig ut. Dock så på den människan jag ritade upp alla viktiga ställe är på en människa som man måste ha copyright på för att visa. Så den kommer inte att synas i min workbook. Får skicka in den på inlämningen istället. Annars får jag ändra alla de visningsbilderna på min högupplösa efter att jag är tillräckligt nöjd med den.

Nu som är kvar av karaktären är att göra händer, fötter och lite snyggare ansikte.

Kommer sedan förmodligen forska lite mer om icke realistiska kroppar som tex japansk anime/manga eller fortsätta mig till djur?

Frågeställning

Har kommit fram till en ny frågeställning som man skulle vilja ha svar på. Nu när jag kom på den tror jag att det egentligen är en av de viktigaste frågorna inom anatomi.

Så om man hinner så kommer man antagligen att ha denna frågeställningen i något av sina block.

Frågeställningen är:

Vilka viktiga skillnader är det på män och kvinnor när man ska modulera och skissa dem?

Tillbaka till min frågeställning

Kände att jag har kollat och läst så mycket att jag har glömt bort min frågeställning. Så jag tänkte att jag lutar mig nu tillbaka och kollar vad jag har kommit fram till i de texterna jag har tyckt varit intressanta och se vad de har med min frågeställning att göra.

 

Ser nu när jag läste min frågeställning vad som fattars i den. Har tyckt att det har ståt lite lustigt fast jag inte redig har kommit på vilket ord som inte finns där som borde vara där.

I stället för

Hur kan kunskaper om olika muskel och skelett- grupper bidra till skapande trovärdiga kroppar?

Ska det stå:

Hur kan kunskaper om olika muskel- och skelett grupper bidra till skapande av trovärdiga kroppar?

Hade glömt av i texten. Blev väldigt fel när man läste det. Tycket min frågeställning lät mer komplicerad än vad den var:P

 

Men tillbaka till min överblick:

Man kan lätt konstatera att ju mer man kan om människan/djur desto bättre kan man skapa något om människan/djur. Likadant ju mer man man vet skillnaderna mellan olika djur ju bättre kan kan skapa de djuren.

Men detta är ju bara det lätta svaret som jag egentligen inte vill använda.

 

 

 

Jag ser att man kom in i en liten ”falsk” bana med Leonardo da Vinci i och med att hans bilder var först men också försvunna i många år. Den man igentligen ska se mer på är

Andreas Vesalius. Inte för att Leonardo da Vinci inte har gjort bra anatomiska studier. De är otroligt bra studier från Leonardo.